Degas i impresjoniści

Name: Degas i impresjoniści
Rating: 6,5 (40 reviews)
Author: Simona Bartolena
ISBN: 9788360688007

Simona Bartolena

6,5 / 10

40 ocen

2 opinii

HPS, Przedsiębiorstwo Wydawnicze „Rzeczpospolita” S.A.

Wydawnictwo: HPS, Przedsiębiorstwo Wydawnicze „Rzeczpospolita” S.A. Seria: Klasycy Sztuki sztuka

144 str.

Kategoria:: sztuka
Format:: papier
Seria:: Klasycy Sztuki
Data wydania:: 2006-01-01
Data 1. wyd. pol.:: 2006-01-01
Liczba stron:: 144
Czas czytania: 2 godz. 24 min.
Język:: polski
ISBN:: 9788360688007
Tłumacz:: Dorota Łąkowska

Precz z szarością akademizmu, monotonią ćwiczeń, powielaniem tematów i modeli, banalnością gustu publiczności i krytyków! Tuz po roku 1860 grupa młodych malarzy francuskich otwiera drogę nowemu kierunkowi w sztuce, pełnemu świeżości, światła, rozkochania w rzeczywistości i energii życiowej. Rodzi się impresjonizm. W Paryżu organizuje się środowisko malarzy, takich jak Monet, Renoir, Manet, Sisley, a niebawem Degas, Gauguin, Cézanne - każdy z nich wniesie cechy swego indywidualnego stylu malarskiego, ale razem rozwijać będą nurt, który zmieni bieg dziejów sztuki.

Średnia ocen

6,5 / 10

2 opinii 40 ocen

Oceń książkę

Dodaj do biblioteczki

Reklama

Kup Degas i impresjoniści w ulubionej księgarni i

Porównywarka z najlepszymi ofertami księgarń
W naszej porównywarce znajdziesz książki, e-booki i audiobooki z najpopularniejszych księgarń internetowych. Niektórzy partnerzy przygotowują dla użytkowników naszego serwisu specjalne rabaty, dlatego warto kupować książki przez lubimyczytać.pl.
Oferty są prezentowane w trzech kategoriach: „Oferta dnia” (promocje partnerów), „Polecane księgarnie” (sprawdzeni partnerzy handlowi, z którymi współpracujemy na podstawie umów) oraz „Pozostałe”. W każdej kategorii kolejność prezentacji zależy od ceny produktu przekazanej przez księgarnie lub dostawcę porównywarki.
Lubimyczytać.pl nie prowadzi sprzedaży i nie uczestniczy w procesie zakupowym po przekierowaniu na stronę sklepu. Mimo że dokładamy starań, aby wszystkie linki i informacje były aktualne, nie mamy wpływu na ewentualne nieścisłości cenowe, błędne przekierowania lub zmiany w ofertach księgarni. Jeśli zauważysz nieprawidłowość, prosimy o zgłoszenie jej na adres: admin@lubimyczytac.pl. Dzięki Twojej informacji możemy jeszcze lepiej dbać o jakość działania naszej porównywarki.

Szukamy ofert...

Polecane przez redakcję

Więcej

7,2

Zdarzyło się w Bagiennym Lesie Małgorzata Rogala

7,1

Zbrodnia w rezydencji Helena Dixon

7,9

Ostatni smrek Maria Gąsienica-Zawadzka

8,6

Wiedźma z Sudetów Monika Raspen

7,5

Na imię mi zemsta Iwona Poczopko

7,6

Czas zdrady Joanna Nowak

8,4

Kalafiornia Mon Amour Agata Widzowska

więcej

Oceny książki Degas i impresjoniści

Średnia ocen

6,5 / 10

40 ocen

Twoja ocena

0 / 10

1 ocen

5 ocen

16 ocen

11 ocen

4 ocen

0 ocen

1 ocen

0 ocen

1 ocen

Opinia

114

Mic

25.06.2025

7 / 10

Na półkach:

Bardzo wartościowa pozycja przybliżająca historię ruchu impresjonistów i realiów w których żyli i tworzyli. Na pewno tytuł nie jest trafiony, ponieważ w książce Degas nie jest szczególnie eksponowany na tle innych. Powiedziałbym nawet, że więcej tam Maneta i Moneta niż Degasa.

Pokaż mimo to

Powrót do wszystkich opinii

Poznaj innych czytelników

141 użytkowników ma tytuł Degas i impresjoniści na półkach głównych

Przeczytane 84
Chcę przeczytać 57

69 użytkowników ma tytuł Degas i impresjoniści na półkach dodatkowych

Posiadam 48
Historia sztuki 5
Chcę w prezencie 4
Albumy 3
Ulubione 3
Sztuka 2
Domowa biblioteka 2
Sztuka, albumy 2

Tagi i tematy do książki Degas i impresjoniści

malarstwo sztuka impresjonizm Degas

Inne książki autora

Więcej

6,8

Manet Simona Bartolena, Stefano Peccatori, Stefano Zuffi

7,7

Musee dOrsay. Paryż Simona Bartolena

więcej

Czytelnicy tej książki przeczytali również

Cézanne

Silvia Borghesi

Paul Cezanne (1839-1906) należy do najwybitniejszych malarzy francuskich. Jego twórczość jest zaliczana do nurtu postimpresjonizmu. Już od wczesnych lat przejawiał zamiłowanie do sztuki, co nie podobało się jego ojcu. Zgodnie z jego wolą zapisał się na studia prawnicze, jednak później je porzucił i zaczął malować obrazy. Przez wiele lat przyjaźnił się z Emilem Zolą i Camillem Pissaro. Zola specjalizował się głównie w pejzażach, martwych naturach i porterach, zaś wiele z jego obrazów zdobi ściany najbardziej znanych muzeów na świecie. W książce tej autorka opisała najważniejsze fakty dotycząca oraz twórczości życia Cezanne'a, a także poddała dogłębnej i kompleksowej analizie kilkanaście jego dzieł. Wszystko opisane jest w sposób zrozumiały i przystępny. Dodatkowo książka opatrzona jest zdjęciami obrazów Cezanne'a i innych autorów, które są wykonane w bardzo dobrej jakości. Warto przeczytać.

Maras

ocenił na 7 5 lat temu

Vermeer

Stefano Zuffi

Z całej serii "Klasycy Sztuki" Vermeer jest jednym z najczęściej oglądanym przeze mnie albumów.Trawestując powiedzenie Zafona lubię oglądać to co mam już w sobie, a Estreichera - piękne jest to, co się komu podoba. Lubię wyrazistość, emocje, czuła jestem na światłocień. Bez trudu zapamiętuję te stany zmysłami, które na stałe zapisują je w pamięci. W każdej chwili mogę je z powrotem przywołać ze wszystkimi niuansami...

halszka31

ocenił na 7 14 lat temu

Rossetti i prerafaelici

Gabriele Crepaldi

Książka dostarcza konkretnych informacji na temat artystów - ich życia i działalności twórczej. Przede wszystkim treść książki dostarcza informacji na temat działalności prerafaelitów, życiorysów: Williama Morrisa, D. Rossettiego, J. Ruskina. Treść wzbogacona jest o piękne ilustracje, przedstawiające twórczość wybranych artystów.

bibliotekarka

oceniła na 6 13 lat temu

Bosch

Alessia Devitini Dufour

Hieronim Bosch (1452-1516) należy do najwybitniejszych malarzy niderlandzkich wszechczasów. Tworzył on w stylu późnogotyckim oraz wczesnorenesansowym. Talent do malowania odziedziczył po swoim dziadku i ojcu, zaś jego obrazy charakteryzowały się złożoną symboliką i przedstawiały skłonności ludzi do grzechów oraz tkwiące w nich niedoskonałości. Malował zarówno sceny obyczajowe, jak i obrazy o tematyce religijnej. Inspiracje do nich czerpał z różnych źródeł oraz poprzez obserwację rzeczywistości. W książce przedstawiono najważniejsze fakty z życia i twórczości Hieronima Boscha. Przeanalizowano również jego kilkanaście najwybitniejszych dzieł skupiając się na zawartych w nich tematyce i szczegółach. Opisano również ewolucję stylu Boscha. Reasumując. Jest to bardzo ciekawa książka przedstawiająca życiorys jednego z najwybitniejszych geniuszy malarstwa w historii, człowieka o niesamowitym talencie i zmyśle artystycznym. Polecam.

Maras

ocenił na 8 5 lat temu

Rafael

Stefano Zuffi Stefano Peccatori

Seria klasycy sztuki składa się z 50 pozycji traktujących o najważniejszych artystach całego przekroju dziejów. Antyk oraz renesans to zdecydowanie moje ulubione okresy w historii sztuki europejskiej więc sięgnąłem po publikację poświęconą Rafaelowi - temu z ,,wielkiej trójki odrodzenia" którego darzę szczególną estymą. Mamy tutaj do czynienia z chronologicznym przedstawieniem życia artysty. Podzielono je na trzy okresy: naukę i początki działalności w Urbino (1483-1504), period florencki (1504 - 1508) i najważniejszy czas spędzony w Rzymie pod patronatem papieży mecenasów Juliusza II i Leona X. Dostajemy tutaj fotografie najważniejszych dzieł Rafaela wraz z ich krótką charakterystyką i przedstawieniem symboliki. Prócz malarstwa konwencjonalnego jak i fresku, czytamy o dokonaniach w sferze architektury czy arrasu. Zawarto także tło historyczne towarzyszące poszczególnym dziełom ale jest ono dość ubogie. Tekstu jest mało i daje on tylko najogólniejszy ,,rzut oka" na epokę. Ponadto doszukałem się kilku dyskusyjnych może błędów merytorycznych jak choćby przyznanie czasom Juliusza II (1503-1513) miana okresu ,,rozwoju kontrreformacji". Reasumując, książka będzie w sam raz dla osoby potrzebującej wglądu graficznego w dokonania Rafaela tym bardziej, że wydanie Rzeczypospolitej jest naprawdę przyzwoite. Jednak nie specjalnie nada się dla historyka sztuki który chce poznać szerszy kontekst powstania dzieł. Sam być może sięgnę jeszcze po te poświęcone Leonardowi i Michałowi Aniołowi ale nie sądzę bym stał się wybitnym fanem serii.

Pawliq88 Pawlica

oceniła na 6 3 lata temu

Monet

Stefano Zuffi Stefano Peccatori

Claude Monet (1840-1926) określany jest jako jeden z twórców i czołowych przedstawicieli impresjonizmu, a także jako pionier malarstwa awangardowego. Wbrew woli swojego ojca postanowił poświęcić się sztuce, zaś jego twórczość zrywająca z kanonami akademickimi spotykała się z brakiem uznania ze strony krytyków, w wyniku czego przez pewien czas miał problemy finansowe. Dopiero z czasem zaczął odnosić sukcesy, a jego obrazy były wystawiane również poza Francją. W książce tej przedstawiono najważniejsze fakty z życia i twórczości Moneta, a także poddano analizie jego kilkanaście obrazów (m.in. "Katedrę w Rouen", "Nenufary", "Dworzec Saint- Lazare", "Impresja, wschód słońca"). Ponadto książka ta opatrzona jest mnóstwem zdjęć i ilustracji, a także napisana jest w sposób przystępny. Warto po nią sięgnąć.

Maras

ocenił na 7 5 lat temu

Hokusai

Francesco Morena

Jestem urzeczona twórczością mistrza. Co do książki dużo tu reprodukcji, dla mnie jest to ważne i za to ogromny plus. Jeśli chodzi zaś o treść , dla mnie osoby która nic nie wiedziała o artyście w sam raz , Mamy tu podstawowe informacje, jak we wszystkich publikacjach z tej serii, choć tu czuję niedosyt. W sam raz na rozbudzenie ciekawości. Polecam

pocahontas_88

ocenił na 7 2 lata temu

Vincent van Gogh 1853-1890. Wizja i rzeczywistość

Ingo F. Walther

To nie jest biografia van Gogha. Książka zawiera reprodukcje szkiców i obrazów malarza umieszczone w kolejności chronologicznej. Autor książki opisuje je i interpretuje odnosząc się do ważnych wydarzeń w życiu van Gogha. W czytaniu książki i zrozumieniu "co malarz miał na myśli" bardzo pomogła mi znajomość "Pasji życia" Irvinga Stone'a. Zachęcam, by przed lekturą zaznajomić się z wybraną biografią malarza.

Izoldka

oceniła na 7 3 lata temu

Surrealizm

Krystyna Janicka

Książka dla tych, którzy chcą zacząć swoją przygodę z surrealizmem. Napisana w sposób przejrzysty. Mamy przegląd twórczości najważniejszych artystów tego nurtu sztuki dwudziestowiecznej. Mimo upływu czasu ta sztuka jest dalej podziwiana, komentowana, interpretowana. Wielu twórców z różnych dziedzin sztuki współczesnej wykorzystywało i dalej wykorzystuje w swojej działalności artystycznej elementy surrealizmu: film, malarstwo, literatura, grafika, rzeźba. Wiedza o surrealizmie jest potrzebna zarówno licealistom, jak i studentom różnych kierunków. Bez niej komentowanie i interpretacja dzieł sztuki dwudziestowiecznej i współczesnej jest niemożliwa.

Grzegorz Piskorz

ocenił na 8 1 rok temu

Marc Chagall 1887-1985. Malarstwo jako poezja

Ingo F. Walther Rainer Metzger

Przepiękne reprodukcje, w ogromnej ilości, mnóstwo informacji o malarzu i jego drodze życiowej - a to wszystko na kredowym papierze, w formacie może nie imponującym, ale zupełnie wystarczającym by z przyjemnością przejrzeć zebrane tu dzieła. Już podtytuł: "Malarstwo jako poezja" wspaniale według mnie charakteryzuje naiwny i zarazem baśniowy styl w jakim tworzył malarz, przypominający jakieś wspaniałe senne marzenia. Obejrzane na żywo obrazy oczywiście wywołują większe wrażenie (miałam tę przyjemność gdy, o ile mnie pamięć nie myli, w latach 90-tych Muzeum Narodowe w Krakowie zorganizowało wystawę) jednak i w książce - uwodzą. A jednak , pomimo całego piękna w niej zawartego podczas lektury poczułam głęboki niesmak. Jak to możliwe? A jednak. Najwyraźniej tym razem pisarski duet albo źle przygotował się z historii skupiając jedynie na samym malarzu, albo rozmyślnie (cóż, narodowość zobowiązuje, a temat kusi) wpisał się w ohydną, forsowaną już na długo przed powstaniem książki (choć bez takiego rozgłosu jak obecnie) narrację, dość, że znalazły się tutaj wyjątkowo obrzydliwe fragmenty dotyczące stosunków polsko-żydowskich w II RP . Oczywiście nie zamierzam wybielać nikogo, ten temat jest i był zawsze bardzo trudny i niejednoznaczny, w książce znalazły się jednak takie brednie jak ta: "1934/35. Jedzie do Wilna i Warszawy, gdzie zaczyna rozumieć grożące Żydom niebezpieczeństwo". Są jeszcze inne, których nie będę tu przytaczać (np. opisujące jakie wrażenie wywarło na malarzu warszawskie getto w 1935 roku - sic!), i choć oczywiście nie zamierzam zaprzeczać istnieniu w II RP różnych haniebnych zjawisk, łącznie z antysemityzmem, to najwyraźniej autorom kraje się pomyliły, i nie trzeba znać dobrze historii żeby wiedzieć gdzie w latach 30-tych miały miejsce największe pogromy i prześladowania...

Katarzyna

oceniła na 6 3 lata temu

Od Giotta do Cézanne'a. Zarys historii malarstwa zachodnioeuropejskiego

Michael Levey

Nieźle "ściuchana", czyli znak, że swoją rolę spełniła. Dzięki niej można było czasami zaistnieć w towarzystwie jako wytrawny koneser europejskiego malarstwa. Mimo powyższej laurki dla książki, nic nie zastąpi wizyty w muzeum, czy renomowanej galerii. Oczywiście galerii z dziełami sztuki, bo ostatnio galeria to również miejsce spotkań miłośników prince polo (dla pociechy), najbardziej szałowych kostiumów kąpielowych ( dla mamusi) i wspaniałej wiertarki udarowej ( to oczywiście dla niego).

werblista

oceniła na 7 1 rok temu

Historia malarstwa

Wendy Beckett

Natrafiłem na ten album już jakiś czas temu, trochę przypadkiem. Po otwarciu poddałem się już całkowicie opowieściom siostry Beckett i jej spojrzeniu na sztukę. Mamy w nim piękne reprodukcje, kontekst historyczny i artystyczny, nie tylko malarski. Mamy też analizę poszczególnych fragmentów dzieł. Czy trzeba czegoś więcej by rozsmakować się i zainteresować bliżej malarstwem? Kto wie czy nie jest to jeden z najciekawszych „przewodników” napisany przez sympatyczną znawczynię i popularyzatorkę historii sztuki.

Tomek Zielonacki

ocenił na 8 5 lat temu

M.C. Escher. Grafiki

M. C. Escher

Krótko, acz treściwe o tym jakie to dwoistości tworzą niejednoznaczności, jak struktura bywa zwodnicza i dziwnie zmienna. Grafiki autora na pewno posiadają to coś. Ujmują zgrabną kompozycją i zaciekawiają niebanalnym podtekstem, bywają trochę figlarne. Opowiadają o możliwych niemożliwościach lub anegdotycznych alegoriach, o zakamarkach zakazanych form - o surrealizmie wszystkiego, co znamy. Są poezją graficzną, mistyfikacją kształtu, symbolicznym żartem, wypowiedzią o czymś niejasnym. Kreacja tworzy konteksty i możliwości. Widz musi zgadywać, dopatrywać się, analizować, określać i rozumieć widziane konstrukty. Zamysł dzieła czasem jest oczywisty lub pozostaje zwyczajnie nieodgadniony. Innym razem stanowi odruchową konkluzję, by stać się po chwili łamigłówką, jakimś zagmatwanym schematem lub ideogramem, swoistą syntezą istoty życia; drogą do celu, zawiłością nieprawdopodobieństwa, dziwności. Nasz odbiór, to suma wszystkiego. Coś jak spazmatyczne wrażenie z podprogowym sednem.

STACH

ocenił na 10 2 miesiące temu

Witkacy [1885-1939]

Anna Żakiewicz

Nic specjalnego. Kolorowa książeczka pełna obrazków (poukładanych tak, że ilustracje nie są tych samych stronach na których są wspomniane), z której można powierzchownie dowiedzieć się kim był Witkacy, a która nie zagłębia się w zakamarki jego osobowości. Niemniej jednak, jeśli ktoś jest laikiem w jego temacie, warto od tej książki zacząć.

maciek_gaciek

ocenił na 6 7 lat temu

Cytaty z książki Degas i impresjoniści

Bądź pierwszy

Dodaj cytat z książki Degas i impresjoniści